La Dama de Blanco (Wilkie Collins)

He terminado de leer hace muy poco este libro, cuyas páginas me han tenido enganchada como hacía tiempo que ningún libro conseguía. La trama incluye misterio, conspiraciones, algo de romance, un villano de lo más inteligente y toda una investigación detectivesca para desenmascarar sus fechorías y descubrir sus secretos.

Hay varios narradores en la historia, pero podría decirse que el principal, que es quien va recopilando todos los relatos, es Walter Hartright, un pintor que se traslada a Limmeridge para impartir clases de dibujo a las hermanas Marian y Laura. Son hermanas sólo por parte materna, y Laura Fairlie es la heredera de una gran fortuna. Antes de partir hacia su destino, Walter se encuentra con una misteriosa mujer vestida de blanco, que le habla de la difunta Sra. Fairlie.

A su llegada a Limmeridge, Walter congenia inmediatamente con sus nuevas alumnas y se enamora de Laura, que para su desgracia ya está prometida a Sir Percival Glyde, un hombre aparentemente sin tacha, que espera hacerse con su fortuna.

La Dama de Blanco va apareciendo esporádicamente en sus vidas, advirtiendo a Laura sobre Sir Percival, e infundiendo la desconfianza en Marian. Pero la peor pesadilla para las dos muchachas aparece en la persona del Conde Fosco, el mejor amigo y consejero de Sir Percival, astuto y maquiavélico, que ayudará a éste a conseguir su propósito.

Cada parte tiene un narrador, que en primera persona cuenta los hechos que ha vivido o visto desde su propio punto de vista. Se van revelando datos, pistas que envuelven ciertos misterios de la trama, lo que hace que no puedas dejar de leer hasta descubrirlo por completo.

Y al terminar el libro, te asombra lo bien hilvanada que está la historia, sin dejar nada en el tintero, ningún vacío. El autor incluso sabe qué preguntas nos estaremos haciendo, y se molesta en hacérnoslo saber y complacer nuestra curiosidad, para demostrar que no se le ha escapado nada.

Después de leer la última página y tras unos momentos de reflexión, me puse la adaptación de la BBC de 1997, deseando poder disfrutar viendo en imágenes lo que poco antes había estado imaginando. Pero la experiencia ha sido decepcionante. Quizás si no hubiera leído el libro, me hubiera gustado la película, pero teniendo tan fresca la historia, me ha dolido que la trama haya estado tan simplificada y que hayan cambiado tantas cosas. Incluso me ha dado rabia que al conde Fosco no le hayan dado el protagonismo que se merece.

Me han gustado los tres protagonistas. Este Walter, interpretado por Andrew Lincoln es tal cual me lo imaginaba, y Laura, aunque no es rubia como en el libro, está interpretada por Justine Waddel, a quien le van como anillo al dedo las adaptaciones de clásicos de la literatura. Por último, Tara Fitzgerald aparenta perfectamente la fortaleza de Marian.

El problema está ,supongo, en que es un libro con demasiados detalles para poder prestar atención a todos en una adaptación de tan corta duración. La Dama de Blanco se merece una mini-serie de al menos unos 6 episodios para abarcar toda la riqueza del relato y profundizar bien en los personajes.

 

La historia de Adèle H. (François Truffaut, 1975)

Ayer volví a ver esta película, y me resultó tan triste y hermosa como la primera vez que la vi. Está elegantemente filmada e Isabelle Adjani hace una interpretación perfecta de una mujer locamente enamorada (lo de “locamente” no es en sentido figurado). 

Basada en hechos reales, y supuestamente en los diarios de la misma Adèle, la película empieza con la llegada de una joven, la Srta. Lewry, a Halifax, Nueva Escocia. En realidad, se trata de Adèle Hugo, la hija pequeña del famoso poeta, escritor y político Víctor Hugo que de incógnito ha viajado tan lejos de su casa en el exilio de Guernsey para encontrar al hombre del que está enamorada, el teniente Pinson. Pero Pinson no le corresponde. Esto no impide que Adèle permanezca en Halifax, porque es allí donde vive su amado, escribiéndole cartas, siguiéndole, tentándole con dinero y promesas, si accede a casarse con ella.

La película sigue los pasos de Adèle en todo momento, su angustia y deseperación, cómo ese amor obsesivo y egoísta la consume negando su razón. Es como si necesitara ese amor para vivir, como si no existiera nada más en el mundo, hace caso omiso de los consejos de la buena gente que se va encontrando por el camino, y desoye las súplicas de su padre para que regrese a casa. Las múltiples negativas de Pinson, un hombre por otro lado indigno de su amor, no hace mella en ella, y llega a humillarse y perder su dignidad como persona persiguiendo esa idea que ella tiene de su amor por él, que al final la consume por completo siendo incapaz de distinguir al auténtico objeto de sus anhelos.

 

Adèle era una mujer hermosa y educada, con talento musical y aspiraciones literarias, pero su obsesión pudo más que todas las virtudes que pudiera tener. Obviamente, sufría algún tipo de enfermedad mental, pero eso no quita que su odisea solitaria e independiente persiguiendo un fin sea menos fascinante.  Sobrevivió a su ilustre padre y vivió en una institución mental hasta el final de sus días. Murió en 1915 con 85 años.

Aquí en España no creo que haya nada editado sobre ella, pero estoy intrigada por saber qué escribía en sus diarios. 

FRASES:

ADÈLE (en su diario): No tengo más celos, no tengo más orgullo. He superado el orgullo, pero como no puedo tener la sonrisa del amor, me condeno en su mueca. En este momento, quiero pensar en mis hermanas que sufren en los burdeles, en mis hermanas que sufren en el matrimonio. Se les debe dar  libertad y  dignidad y pensamiento para su mente y amor en el corazón. Yo tengo la religión del amor. Yo no entrego mi cuerpo sin mi alma, ni mi alma sin mi cuerpo. Soy joven todavía, y sin embargo, a veces me parece que he llegado al otoño de mi vida.

Os dejo un trailer que he encontrado en youtube.

 

Próximos estrenos

Voy a dedicar esta entrada a la lista de películas que quiero ver, que se estrenarán este otoño e invierno. Cuando las vea, quizás les dedique alguna entra por separado si me gustan. De momento, en las tres primeras tengo puestas grandes esperanzas.

An Education (sin fecha de estreno en España)

Dir: Lone Scherfig

Cast: Peter Sarsgaard, Carey Mulligan, Alfred Molina, Dominic Cooper, Rosamund Pike, Olivia Williams, Emma Thompson.

Ambientada en los años 60. Jenny es una inteligente joven de los suburbios de Londres que quiere ingresar en la universidad de Oxford. Con 17 años, se sumerge en una relación con un hombre mucho mayor que ella y sus prioridades cambiarán al probar otro tipo de vida con el que no se hubiera imaginado. Está basada en un artítulo autobiográfico de Lynn Barber, una periodista inglesa.

Brigth Star (sin fecha de estreno en España)

Dir: Jane Campion

Cast: Ben Whishaw, Abbie Cornish.

Esta película narra la historia de amor del poeta inglés John Keats con su vecina, Fanny Brawne, una aspirante a diseñadora de moda, que le inspiró para escribir algunos de sus poemas más hermosos y a la que dirigió una serie de apasionadas cartas, que ella guardó después de su muerte y gracias a las cuales se descubrió su romance.

 

The Lovely bones (29 de enero 2010)

Dir: Peter Jackson

Cast: Saoirse Ronan, Mark Wahlberg, Rachel Weisz, Susan Sarandon

Basada en la novela de Alice Sebold, la historia se centra en Susie, una adolescente que es brutalmente asesinada, y desde su propio cielo observa a los que se han quedado en la tierra, y cómo su muerte les ha afectado de forma distinta, a la vez que se siguen las pesquisas para descubrir quién fue su asesino.

 

Nine (22 de enero de 2010)

Dir: Rob Marshall

Cast: Daniel Day-Lewis, Marion Cotillard, Penélope Cruz, Judi Dench, Nicole Kidman, Kate Hudson, Sophia Loren, Stacy Ferguson

Se trata de una adaptación musical de la película de Fellini “8 1/2″, y cuenta la historia de Guido, un famoso director de cine mientras sufre la crisis de los 50 con problemas tanto creativos como personales, que incluyen a todas las mujeres de su vida: su esposa, su madre, su amante, su musa, su confidente, etc, etc. 

Dorian Gray (sin fecha de estreno en España)

Dir: Oliver Parker

Cast: Ben Barnes, Colin Firth, Rachel Hurd-Wood, Rebecca Hall, Emilia Fox, Ben Chaplin.

La nueva adaptación del Retrato de Dorian Gray de Oscar Wilde cuenta el proceso de degradación moral de un joven, antes inocente y puro, experimentando todos los placeres y vicios de la vida sin que las consecuencias de sus actos ni el tiempo hagan mella en su hermoso rostro y cuerpo. Pero siempre hay un precio que pagar, y un retrato suyo protegido bajo llave guarda el secreto de su eterna juventud.

Bueno, también faltaría Alicia en el País de las Maravillas de Tim Burton, The Princess and the Frog que es lo nuevo de Disney en 2D, Brothers, Adam, Agora, Donde viven los monstruos, y alguna más que se me olvida o que todavía no conozco.

 

The Big Bang Theory

Este verano he querido actualizar aprovechando las vacaciones, pero no sabía con qué. Ahora aprovecho que me he enganchado a una nueva serie para recomendárosla.

La descubrí gracias a zuzifer y se llama la Teoría del Big Bang. Trata de dos físicos, Leonard y Sheldon, amigos y compañeros de piso, poco acostumbrados a relacionarse fuera de su ámbito de trabajo. La serie empieza con la mudanza a su edificio de una nueva vecina, Penny, una atractiva camarera y aspirante a actriz, de la que Leonard se enamora rápidamente.

Leonard cree en la importancia de las relaciones sociales y hará un esfuerzo por encajar fuera de su círculo de amistades.

Por su parte, Sheldon, que fue un niño superdotado, es incapaz de relacionarse con los demás sin dejar de dar a conocer su alta autoestima, soberbia y falta de empatía, lo que da lugar a diálogos y situaciones muy divertidos.

Sus dos amigos, Howard y Raj, no parece que les vaya mejor. Howard, el único de los 4 que no posee un doctorado, es un salido que trata siempre de impresionar a las chicas de la forma más inadecuada. Y Raj, es incapaz de hablar con mujeres, a menos que se emborrache o se ponga bajo tratamiento médico.

La serie sigue la vida de estos personajes, los choques entre su mundo y el que representa Penny, sus discusiones frikis llenas de referencias a teorías científicas,  y a películas y series de fantasía y ciencia ficción, con las que, aunque a veces te quedes a cuadros como hace siempre Penny, te divierten por la aplicación que les dan en su vida diaria.

Hay dos temporadas, a punto de estrenarse la tercera, con capítulos de unos 20 minutos cada uno, repletos de sketches, lo cual  hace que puedan verse desordenados sin que el hilo de la historia se pierda.

Y nada más que añadir. Si tenéis oportunidad de echarle un vistazo, seguro que no os arrepentís.

 FRASES:

PENNY: Yo soy sagitario, lo que os dirá más de lo que necesitáis saber.
SHELDON: Si, nos dice que participas en ese engaño masivo de nuestra cultura de que la posición aparente del sol con respecto a unas constelaciones definidas arbitrariamente en el momento en que naciste puede afectar a tu personalidad.
PENNY: Participar en qué…

PENNY (a Leonard delante de sus amigos): Son las cosas que te gustan las que te hacen ser como eres.
HOWARD: Entonces yo soy unas tetas enormes.

[discutiendo]
LEONARD: No eres Isaac Newton.
SHELDON:  No, no, es verdad. A mí se me habría ocurrido lo de la Gravedad sin necesidad de una manzana.

 La serie está repleta de frases y diálogos tronchantes.

Os dejo unos videos de uno de los capítulos:

 

La juguetería mágica (David Wheatley, 1987)

Hace casi dos años escribía una entrada sobre uno de mis libros favoritos, La Juguetería Mágica, de Angela Carter, del que sabía que había una adaptación televisiva imposible de conseguir. Bueno, pues al final, de imposible nada, y después de años preguntando en todo tipo de tiendas de cine y buscando por páginas webs raritas, la he encontrado, y con gran temor, me he atrevido a verla. Si dijera que me ha gustado, mentiría, pero si dijera que no me ha gustado, también mentiría.  Por un lado, los protagonistas no me han convencido, pero por otro lado, tiene algunas escenas muy originales que le dan un toque mágico que el libro no tenía (pese a llamarse “La Juguetería Mágica”, no es un libro de fantasía de magos y brujas ni nada por el estilo).

La historia trata de tres hermanos, Melanie, Jonathon y Victoria que tras la muerte de sus padres se van a vivir a las afueras de Londres con su tío Philip, al que no conocen. Éste está casado con Margaret, una irlandesa muda, que se trajo a sus hermanos Francis y Finn con ella al casarse. Tío Philip posee una tienda de juguetes fabricados por él y le gusta hacer representaciones de marionetas ante su “familia”. Pero el hombre es un tirano, severo y odioso, que trata mal a todos los que lo rodean. Melanie tendrá que superar la muerte de sus padres en ese extraño ambiente, como observadora y partícipe de nuevos acontecimientos.

Según tengo entendido la película no llegó a estrenarse en cines, al menos no en gran escala, y simplemente, pasó por televisión para suerte de aquellos que vivieron en la Inglaterra de los 80. El guión es de la propia Angela Carter, pero no tiene tanta sustancia como el de “En Compañía de Lobos“. La estética, obviamente, es claramente ochentera, lo que no sólo se aprecia en el color si no también en los efectos especiales, y la música en ocasiones parece imitar la inquietante partitura que George Fenton hizo para la mencionada “En Cía de Lobos”.

Lo que más me ha gustado han sido los decorados, la casa de tío Philip es tal cual me la imaginaba mientras leía el libro, incluso la cocina y el teatrillo de marionetas. También están bien las escenas sacadas de la imaginación de los personajes, como el ensayo de la obrita de teatro, aunque en algunas insertaban una cancioncilla infantil que sobraba.

Por lo demás, lo dicho, los protagonistas no me han gustado (el actor que interpreta a Finn es clavado a Fernando Tejero pero en pelirrojo), y es un pelín lenta. Ojalá hicieran una nueva adaptación del libro aunque es difícil hoy en día captar una atmósfera inquietante como hacían en los 80, con su efectos especiales hechos manualmente y trucajes, que aunque pueden parecer cutres ahora, le dan una textura auténtica que aun no ha conseguido la era digital.

 

Déjame entrar (Låt den rätte komma in, Tomas Alfredson, 2008)

Oskar es un niño de 12 años que vive en las afueras de Estocolmo, es acosado continuamente por unos compañeros de clase y colecciona recortes de periódicos relacionados con crímenes. Una noche conoce a Eli, una niña de su misma edad, que acaba de mudarse con su padre a su edificio, y ambos llegan a hacerse amigos, dándole a él valor para enfrentarse a sus compañeros. Pero Eli guarda un peligroso secreto: necesita beber  sangre para vivir.

Esta curiosa historia de vampiros ha llegado a mí de forma fortuita y me ha gustado bastante la manera en la que está representado el vampirismo, de forma realista, si es que eso es posible.  La atmósfera fría en la que se desarrolla la película, con toda esa nieve y los tonos azules crea una sensación de tristeza, sobretodo durante las escenas de día y por la noche, es inquietante. Los dos niños están muy bien, sobretodo la niña, que transmite el misterio de su personaje, y los efectos sonoros añadidos para sus momentos más vampíricos, por así llamarlos, funcionan perfectamente para infundir peligro en el espectador.

La película está rodada usando muy pocos planos, de manera que se puede percibir mejor el realismo de cada escena, dejando a veces fuera de campo lo que realmente está sucediendo. Aun así, se muestran escenas bastante crudas y violentas, aunque en general no cause terror (pero hoy en día, ¿qué película lo hace?)

La película es sueca y ha ganado bastantes premios en diversos festivales de cine de todo el mundo, incluido el de Sitges del año pasado, y los norteamericanos ya tienen comprados los derechos para hacer su remake de turno. Y nada más, si os gusta el género fantástico y los vampiros, esta película es muy recomendable, nada que ver con Crepúsculos ni cosas de esas;)

Os dejo el trailer subtitulado:

 

Dulce y Lejano (The Sweet Far Thing, de Libba Bray)

Estas navidades mi prima me regaló la tercera parte de la trilogía de aventuras de Gemma Doyle, la protagonista de “La Orden de la Academia Spence” (comentado en el blog, pincha sobre el título si quieres leer la entrada) y “Ángeles Rebeldes” (que se me pasó comentarlo). Habiendo disfrutado tanto con estos dos, esperaba con impaciencia poder leerme el desenlace, “Dulce y Lejano”*, y para alegría mía, comprobé que el grosor del libro era mayor que los anteriores, con lo que tardaría un poquito más en devorarlo.

El libro sigue los pasos de Gemma y sus amigas en la Academia Spence para señoritas, al tiempo que han de lidiar con nuevos problemas, unos derivados de lo que la sociedad espera de ellas, y otros, concernientes a los Reinos y las criaturas que allí habitan, que esperan que Gemma, la dama de la esperanza, comparta su poder.

Uno de los atractivos de esta historia es su ambientación victoriana, retratada muchas veces de forma cruel, pero manteniendo otras el romanticismo de los modales, los bailes y lo prohibido. Los personajes son el otro punto fuerte del libro; Gemma y sus amigas son tan distintas entre ellas que no entiendes por qué son amigas, y a veces, por su carácter llegan incluso a caerte mal, pero para mí esto es positivo porque es más fácil sentirse identificada con la imperfección. Felicity y Pippa en especial son los personajes más inquietantes del libro.

Por otro lado, está el elemento de romance de la historia, representado aquí en Kartik, el guardián indio de Gemma, con quien ella está obsesionada y algunas de sus escenitas juntos pueden incluso hacerte sonrojar. Y por último, no hay que olvidarse del elemento fantástico, el de los Reinos, un lugar mágico en el que cada cual puede ser y hacer lo que quiera, en contraposición con la encorsetada sociedad en la que viven las protagonistas.

He de decir que esta tercera parte no me ha gustado tanto como las anteriores; creo que hay tramas que se han concluido de forma rápida y sin profundizar e incluso me he liado con el tema de la magia y por qué está en manos erróneas. Además, hacia el final (no voy a revelar nada) los buenos son demasiado buenos, en especial Gemma.

Pero en general, he disfrutado mucho, he reído, llorado e incluso me he asustado con las aventuras de las señoritas de la Academia Spence, así que recomiendo estos libros a quienes les gusten el género fantástico y la época victoriana.

Por si a alguien le interesa, estos son los títulos de la trilogía escrita por Libba Bray:

-          La Orden de la Academia Spence

-          Ángeles Rebeldes

-          Dulce y Lejano

Ya lo colgué hace tiempo, pero vuelvo a linkear el tráiler del libro:

* El título está sacado de un poema de W.B. Yeats, “The Rose of Battle”.

 

Hola de nuevo

Ya estoy de regreso en mi hogar, hasta el próximo 7 de enero, y aunque si he tenido internet a ratos estos meses, esto de actualizar el blog se me hacía algo incómodo, sobretodo por la conexión y la zona wifi de mi casa.

Pero ahora que las cosas vuelven a ser como antes, al menos por un tiempo, aprovecho para actualizar el blog y sobretodo recomendar una miniserie de la BBC, como no podía ser de otra forma. Se trata de Little Dorrit de Charles Dickens.

Amy (Claire Foy), la pequeña de los Dorrit ha vivido desde que nació en una prisión de deudores  de Londres, donde su padre fue encerrado hace muchos años. La joven empieza a trabajar para la Sra. Clennam (Judy Parfitt), una inválida que vive en una destartalada casa con su “fiel” sirviente, Jeremiah Plintwinch (Alun Armatrong). El hijo de ésta, Arthur Clennam (Matthew Macfayden) regresa a Londres después de muchos años en el extranjero con la misión de resolver el misterio que esconden las palabras que dijo su padre antes de morir: “Arréglalo” , dirigidas a su madre, lo que le llevará a relacionarse con los Dorrit.

Aparecen un sinfín de personajes que rodean tanto a los Dorrit como a los Clennam, que completa la historia añadiéndole variedad de personalidades, misterio, y demás conflictos hasta llegar al ansiado desenlace en esta serie de 14 episodios emitida por la BBC desde noviembre.

El primer episodio y el último duran una hora y el resto, media, y sobra decir que tanto la ambientación como el vestuario están muy cuidados. El guión es de Andrew Davis (“Orgullo y Prejuicio” de la BBC, “La Abadía de Northanger” de la ITV) y como no he leído el libro no puedo opinar sobre si es una buena adaptación o no, pero a mí me ha gustado como las historias estaban hilvanadas y como se desarrollan ciertos detalles.

Los actores me han parecido bastante correctos. La protagonista tiene un rostro muy inocente y unos ojos preciosos pero tristes, consiguiendo transmitir muy bien los sentimientos del personajes en determinados momentos. Y en cuanto al otro protagonista, Matthew Macfarden, aunque lo he visto muy cambiado desde que interpretó a Darcy en Orgullo y Prejuidio de Joe Wright, me ha gustado como lo hacía, aunque su personaje fuera sosegado y algo soso.

Os dejo el trailer:

Podéis encontrar subtítulos en el foro  de tusseries.

 

Hasta pronto (eso espero)

Hola a los/las habituales del blog. Esta entrada es mi despedida temporal por este inmenso universo que es internet, que reune a gente de sitios tan dispares para compartir los mismo gustos y aficiones, y para descubrir otros tantos.

Mañana me voy a Madrid durante un año más o menos, a estudiar (y trabajar, espero), pero sobretodo a espabilarme y empezar un nuevo capítulo en mi vida. No es nada nada del otro mundo, Madrid está ahí al lado, pero no sé cuánto tiempo estaré sin internet, sin actualizar el blog – que no es que yo fuera de entrada diaria – sin entrar a leer y comentar mis blogs amigos y favoritos, etc, etc.

En definitiva, que debido a mi incertidumbre sobre la posibilidad de una pronta conexión, no quería marcharme sin despedirme de mis asiduos/as, agradecerles su fidelidad y sus comentarios, y hacerme sentir que no escribía todos esos rollos para nadie. Echaré de menos a mis blogs amigos (véanse a la derecha) que tan buenos ratos me han hecho pasar, aprendiendo y descubriendo cosas nuevas, y que visitaba diariamente (espero que sigáis así). Y también tendré mono del forito EscapeStories, con cuyos habitantes he compartido risas, discusiones amistosas y subtítulos jeje.

Espero que la espera sea corta y poder saludaros de nuevo muy pronto.

Un abrazo muy sincero

 

Pizza (Mark Christopher, 2005)

Ésta es la última película que he visto; no me ha parecido una maravilla pero está entretenida y tiene momentos graciosos.

Cara-Ethyl (Kylie Sparks) va a cumplir 18 años, y está sola en su fiesta de cumpleaños con su madre ciega. Habladora, algo brusca y sin amigos, desea escapar de su vida. Esa tarde conoce a Matt Firenze (Ethan Embry), el repartidor de pizzas, un treintañero atractivo y sociable, que se apiada de Cara y accede a llevarla con él esa noche en su ronda de reparto de pizzas, lo que será una noche de experiencias nuevas para ella.

Aunque la chica que interpreta a Cara-Ethyl lo hace bastante bien, el personaje en sí en ocasiones resulta algo molesto, pero lo bonito de la película es la relación que se establece entre ella y Matt, especialmente por lo protector y vulnerable que es él.

Por otro lado, la descripción del resto de personajes secundarios es bastante realista, un poco al estilo de las películas de Todd Solondz, como Bienvenidos a la casa de muñecas, pero sin estar tan bien perfilados.

Pero a mí lo que más me ha gustado ha sido redescubrir a Ethan Embry, un actor que siempre hacía de pardillo en películas de los 90, que ha mejorado con los años (como el buen vino) y que demuestra aquí, que a pesar de no haberse convertido en una estrella de Hollywood, el hombre sabe actuar (y cantar).

Os dejo el tráiler:

Y una escenita: